10 июля в Школе Академической Фотографии Санкт-Петербург Владимир Вишневский проведет традиционную открытую лекцию «Организация кадра».
Почему сюжеты, снятые в одно и то же мгновение с разницей точки съемки в два метра, имеют такую разную судьбу: один становится иконой классической фотографии и расходится многомиллионным тиражом в виде постеров и плакатов, а другой (изображающий то же самое, только с немного другого ракурса) теряется в архивах издания?
Из искусства (будь то живопись, музыка или фотография) нельзя делать точную науку вроде физики, потому что в нем нет однозначных законов и правил — одни рекомендации. Порой самому автору трудно понять как компоновать, снимать и обрабатывать тот или иной кадр. Но кроме того, нельзя исключить фактор предпочтений и вкусов конкретного зрителя, предугадать реакцию которого зачастую невозможно.
И вот автор, подобно человеку в совершенно темной комнате, перемещается на ощупь, то и дело натыкаясь на острые углы.
Пора включить свет!
Хаос из отсутствия точных правил и законов, приправленный разными вкусами зрителей, на поверку оказывается довольно стройной системой восприятия. Осознав её, можно научиться управлять вниманием зрителя. И главное здесь — найти ответы на вопросы «Зачем?» и «Каким образом?». Четко сформулированные задачи и ориентиры съемки помогут понять, как именно компоновать, снимать и обрабатывать кадр, чтобы задуманный образ был цельным.
Давайте попробуем связать все воедино и поймем наконец, куда нам идти в этой уже светлой комнате.